ARTES
Los bits que harán vibrar Latinoamérica
La temporada de verano ya está aquí. Con ella no solo llega una oleada de calor y frescura, sino también la época en que los festivales más grandes de Latinoamérica nos ofrecen las propuestas de nueva música, sin dejar de escuchar las clásicas que no nos podemos perder.
Estéreo Picnic, Lollapalooza y Pa’l Norte aglutinan año con año a una gran cantidad de artistas de distintos géneros musicales, y con ello crece la respuesta del público. El Festival Estéreo Picnic, que se realiza en Bogotá, Colombia, llega a su duodécima edición y, con esto, doce headliners de lo que para ellos es “un mundo distinto”.
Drake, Billie Eilish, The Chemical Brothers, Wu-Tang Clan, Rosalía, Tame Impala, Blondie, Lil Nas X, Twenty One Pilots, Morat, The 1975 y Bizarrap son algunos de los más esperados, que esperan llevarse los aplausos y ovaciones en cada una de las cuatro noches del festival, el cual se llevará a cabo del 23 al 26 de marzo próximos.
La espera debe continuar
Cuando en octubre del año pasado la banda estadounidense Blink-182 anunció su regreso con un nuevo disco y una nueva gira mundial, la generación del cambio del milenio ansiosamente esperaba que se publicaran las fechas de la gira. La gran sorpresa fue que sería parte de los headliners del Estéreo Picnic.
El pasado miércoles, por medio de un video colgado en el perfil oficial del festival, @festereopicnic, Tom Delonge, vocalista y guitarrista del mencionado grupo de punk-rock, anunció la cancelación de la participación de la banda en su gira por Sudamérica y México. La decisión se tomó tras una fractura en la mano izquierda de Travis Barker, baterista de la agrupación.
Al lamentar tal situación, Delonge confirmó que la agrupación estará presente en los mismos festivales el próximo año. Aún está a tiempo para escuchar éxitos como All the small things, Adam ‘s Song, Stay Together for the Kids y I miss you.
Con el anuncio de la cancelación de Blink 182, llegó la noticia de la participación de Twenty One Pilots. La banda formada por Josh Dun y Tyler Joseph promete hacer vibrar y llenar de energía el primer día en los campos de golf Briceño, lugar en donde se llevará a cabo el evento.
Otra de las apuestas del primer día, el 23 de marzo, es Tame Impala, quien regresa al festival desde su última participación en 2016. Kevin Parker vuelve con el sofisticado The Slow Rush, deseando hacer bailar a los participantes en su forma más pura.
Para más información del festival puede visitar el sitio oficial www.festivalestereopicnic.com y seguir sus páginas oficiales. Instagram: @festereopicnic y Facebook: Festival Estereo Picnic.
Fotografía: Cortesía del artista y Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO.
En noviembre de 2025 se realizará, en la capital y La Antigua Guatemala, la próxima Bienal de Arte Paiz. En esta edición, que es la vigésimo cuarta, se ha sido designado a Eugenio Viola como curador.
Viola tiene un doctorado en Métodos y Metodologías de la Investigación Arqueológica e Histórico-Artística de la Universidad de Salerno y ha curado más de 100 exposiciones en el mundo, incluyendo el Pabellón de Italia en la 59ª Bienal de Venecia (2022) y el Pabellón de Estonia en la 56ª Bienal de Venecia (2015). Asimismo, es crítico de arte italiano y curador especializado en experiencias y teorías relacionadas con performance y poesías corporales.
En el Museo Ixchel del Traje Indígena se aprecian 120 piezas con diferente temática y materiales, intervenidas por varios artistas, las cuales son parte de la XI edición de la colectiva titulada Al agua, patos. Estas se encuentran a la venta para apoyar con becas a más de 600 personas con síndrome de Down de la Fundación Margarita Tejada.
De acuerdo con sus organizadores, esta muestra comparte la visión infantil de atreverse, romper barreras y sin miedo para aprender, compartir y crecer. “Este año se inspiró del dicho guatemalteco “al agua, patos”, que significa tirarse al agua para probar nuevos retos y nuestros chicos eso lo viven a diario porque son perseverantes”, expresó María Teresa de Basterrechea, directora de la fundación.
Esta es una obra del escultor guatemalteco Rodolfo Guevara, que tardó cinco meses elaborarlos, con la creatividad de Patricia Valladares. “Todo viene relacionado con el juego de los niños, a su inocencia”, dijo. Agregó que cada virtuoso plasmó lo que realiza en lienzo y con su toque personal.
Algunos de los que intervinieron las obras fueron: Rodolfo Guevara, Patty Valladares, Valenz, Camilo Almaráz, Mod Cárdenas, Jorge Mazariegos, David Duke, Victoria Masch, Josué Hernández, Mauricio López, Abel Amaya, Jorge Merino, de El Salvador.
Dato
La exhibición está abierta al público gratuitamente en 6ª. calle final, zona 10, hasta el 1 de agosto, de lunes a viernes, de 9:00 a 17:00 y los sábados, de 9:00 a 14:00.
Foto: cortesía Lucasfilm
Los ewoks deben estar celebrando la existencia de The Acolyte (2024), ya que desde el estreno de esta serie, el filme Ewoks: The Battle for Endor (1995) dejó de ser, de manera oficial, la obra más despreciada de Star Wars. Es impresionante la cantidad de descontento, incluyendo comentarios de odio (que por nada apoyo o comparto) que generó The Acolyte, inclusive, desde antes de estrenarse.
Si no estás enterado de lo que me refiero, respetado lector, y piensas que esta columna es otro grito al estilolos warsies también lloran, pues te cuento que The Acolyte es una serie del universo de Star Wars, desarrollada por Lucasfilm para Disney+. Esta se sitúa aproximadamente 200 años antes de los eventos de la saga cinematográfica principal (también conocida como la Era Skywalker).
The Acolyte es una serie del universo de Star Wars, desarrollada por Lucasfilm para Disney+.
Una vez JJ Abrams, showrunner de la última trilogía de Star Wars, declaró después de haber recibido millones de críticas negativas acerca de los tres filmes galácticos en los que estuvo a cargo: “Con Star Wars, es imposible complacer todos”.
Cuando leí esta declaración, estaba molesto con este cineasta por su terrible manera de estar a cargo de esas películas, así que pensé: “Excusas para un trabajo desordenado”. Pero hoy cambia todo y entiendo por dónde quería ir este señor. Hasta este año y bajo la tutela de Disney+, ya contamos con seis series de Star Wars, algo inimaginable en los tiempos de Lucasfilm en manos de George Lucas.
Estas series son: The Mandalorian, The Book of Bobba Fett, Obi-Wan Kenobi, Andor, Ahsoka y ahora The Acolyte. Suena maravilloso en teoría. Las dos primeras temporadas de The Mandalorian y la primera de Andor me parecen fascinantes. Ahora, The Book of Bobba Fett y Obi-Wan Kenobi son mediocres, pero en su defensa, Disney tenía pocos años de producir series y tal vez estaba aprendiendo.
Pero vamos, para Ahsoka y The Acolyte ya tuvieron cinco años de experiencia, y son notables los retrocesos en desarrollo de historia, perfiles de personajes, diálogos zonzos y guiones con tantos agujeros en la trama como si se tratara de un queso suizo en caricatura de Tom&Jerry.
No soy experto en guiones de series de televisión, pero no hace falta serlo para notar esta deficiencia que, inclusive, da la impresión de que se trata de producciones haraganas. O más bien, de que los productores la arruinan a propósito.
Y ahí está Andor, una de las mejores series que he visto en mi vida, con personajes entrañables, diálogos y monólogos apasionados, música perfecta y escenarios tan vivos como sorprendentes. Pero Andor permanece en la esquina de lo mejor de Star Wars que casi nadie ha visto. “Es muy lenta”, dicen unos.
“No salen sables láser”, refunfuñan otros. Entonces, ¿qué quiere el fandom? ¿Pedimos una clonación en estilo maquila de Grogu para que salve todas las nuevas series de Star Wars? ¿Nos conformamos con lo que Disney+ nos entregará de ahora en adelante? ¿Bailamos la danza de la lluvia para que se inunde todo Lucasfilm a cargo de Disney, y comience todo desde cero? Tal vez JJ tenía razón acerca de Star Wars, es imposible quedar bien con todos, y más con producciones tan descuidadas como The Acolyte. Que la Fuerza nos acompañe.
