En el cruce entre la memoria y la imaginación, la artista guatemalteca Patricia Sorg conduce a un territorio donde la historia se revela como herida abierta y el arte como bálsamo. Hunapú, su más reciente libro, de editorial Piedrasanta, no es solo un relato de la conquista: es una epopeya que hilvana voces silenciadas, mitos y preguntas que aún laten en el pueblo.
Entre pinceles bañados por la luz tropical y páginas teñidas de misterio gótico, muestra cómo la pasión puede reconstruir el dolor en belleza y la resistencia en legado perdurable.
En esta entrevista con el Diario de Centro América es la proclamación de quienes no han sido escuchados, es acto de redención y legado.
Esta novela la promociona en su tierra natal. La trama se sitúa en 1539. Sigue a Teresa, quien huye de Sevilla buscando redención y termina en el “Nuevo Mundo”.
Allí se ve atrapada entre las intrigas de doña Beatriz de la Cueva, la ambición de Pedro de Alvarado y una resistencia indígena que clama justicia. Es una historia sobre la caída de la ciudad de Santiago, arrasada por la furia de la naturaleza, y el nacimiento de un mito que todavía resuena en nuestra gente. Su investigación se extendió por un año.
¿Cómo manejó las contradicciones?
Investigué a los cronistas de la época y descubrí que todos se contradicen, pero esas discrepancias abrieron grietas que me permitieron, mediante la imaginación y el respeto histórico, rellenar lo que no se dijo. Mi intención es que la narración eduque y entretenga. No doy respuestas, busco que el lector llegue a sus propias conclusiones.
¿De qué forma combina escribir y pintar?
Nacen de lados diferentes. La pintura es visual e inmediata; puedo terminar un cuadro en una semana. Escribir una obra es un proceso que me toma un año; debo convertirme en cada personaje: en el enemigo, en el pordiosero, incluso en el volcán. Ambas son pasiones que dan sentido a mi vida.
¿Influencia el país en sus creaciones?
Todo lo que hago es por Guatemala. Mi paleta es colorida porque nací en el color. Pinto al óleo y lo hago al aire libre. Capturo la luz antes de que el sol se mueva y cambie la tonalidad. Soy impresionista porque busco capturar el detalle de esa luz tropical tan intensa.
¿Qué paralelismos halla en el pincel y la pluma?
El principal es contar historias. Un cuadro no es una imagen; el espectador puede pasar la vida preguntándose qué siente la persona retratada. El pintor entrega una historia, pero el observador la hace suya. Lo mismo ocurre con el libro: cada lector ve un aspecto diferente.
¿Cómo transforma la historia?
No busco asirme a una leyenda negra, pero es innegable que nuestro pueblo sufrió imposiciones. Perdimos identidad. Con este libro quiero ser la voz de los callados, rescatar ese sentimiento de saber de dónde somos y venimos.
¿A quién elegiría para conversar?
Hablaría con Pedro de Alvarado. Preguntaría ¿por qué tanta crueldad? ¿Por qué esclavizó si venía a evangelizar? Me gustaría confrontar su ambición de dejar Guatemala tirada.
Perfil
Patricia Sorg, pintora y escritora nacida en la ciudad de Guatemala en 1956, ha logrado que su obra pictórica sea reconocida tanto en América Latina como en Estados Unidos. Con el tiempo, amplió su horizonte creativo hacia la narrativa.
Su primera novela, Montañas que tocan el cielo (Mountains That Touch the Sky), fue publicada en español e inglés, y más tarde presentó Habits That Haunt Me (Tan cerca que no se mira).
En la actualidad, reside en Florida, Estados Unidos, donde continúa pintando y escribiendo, siempre fiel a las tradiciones y leyendas de su tierra natal.
Deja un comentario