ARTES
Josué Esaú Iovane se presentó por primera vez en el país
Su trayectoria abarca colaboraciones con grandes artistas y presentaciones en escenarios internacionales
El músico italiano guatemalteco Josué Esaú Iovane visitó la redacción del Diario de Centro América, donde sorprendió y cautivó por un momentos a reporteros cuando sonaron las cuerdas de su violín.
Durante la entrevista reconoció que habla poco español debido a que vive en Italia desde los 5 años, a donde se trasladó con su madre hace más de cuatro décadas.
En ese tiempo comentó que los maestros eran severos y disciplinados con la educación, quienes le impidieron hablara su propio idioma. Sin embargo, volvió a Guatemala para darse a conocer con sus coterráneos, que considera como una pieza del rompecabezas que le faltaba para completarse y conectar con sus raíces.
En Europa es uno de los referentes más destacados de la música clásica y contemporánea donde ha compartido escenario con Andrea Bocelli, Charles Aznavour, con la Fundación Orquesta Haydn y orquesta Tzigane de Maurice Ravel, entre otros.
Sin embargo, tenía pendiente su presentación oficial con compatriotas, y así fue como el pasado 23 de octubre en el Club Alemán brindó el concierto gratuito Un italiano guatemalteco, para rendirles homenaje. Prometió que el otro año vuelve para continuar con más presentaciones, así como la perfección del castellano.
Compromiso con la educación musical
Iovane se prepara para nuevos retos artísticos y continúa con su compromiso con la música, como vehículo cultural para inspirar a generaciones de intérpretes y melómanos.
En su afán por democratizar el género y fomentar nuevos talentos, ha implementado el método Suzuki para niños de 3 a 6 años, para contribuir al desarrollo de la educación concertista en edades tempranas.
María Godoy Redacción / Foto: Festival Audiovisual Poporopo
Decenas de proyectos universitarios competirán en el Festival Audiovisual Poporopo 2024, organizado por la Universidad Panamericana (Upana), el cual busca proyectar el talento local por las artes cinematográficas.
En este espacio emergente intervienen estudiantes nacionales, así como extranjeros, puesto que desde el 2016 se ha consolidado como una iniciativa que apoya y contribuye al desarrollo de la producción visual – auditiva en el país.
Los inscritos participan en diferentes categorías como Mejor Edición, Dirección, Cortometraje, Diseño Sonoro, Corto Animado o Corto Documental. Para este año se han creado dos nuevas categorías Cine Vertical, la cual tiene una duración máxima de 1 minuto y se destaca por su formato 9-16; la segunda es Cortometraje de 7 segundos, cuyo objetivo es retar al ingenio de contar una historia en un corto tiempo.
Los trabajos son evaluados por un jurado profesional. Entre ellos se encuentra Diego Alvarado, conocido como Cepi, ingeniero de sonido graduado de Berklee College of Music; también Paolo Girón, quien se ha
desempañado como director de fotografía y trabajado en cortometrajes que se han exhibido en festivales internacionales como Cannes y Cafici.
La gala estará abierta al público en general el 12 de noviembre, en las instalaciones de Cinépolis Oakland Mall, de 19:00 a 22:30. Para más información visiten el Facebook Festival Audiovisual Poporopo.
Foto: Manu Chao
El cantante franco-español Manu Chao, por primera vez en Guatemala, dará su concierto íntimo y acústico como parte de su tour 2024. Compartirá con los músicos guatemaltecos Sara Curruchich y Tzutu Kan / Maya Bitz’, en sus presentaciones en La Antigua Guatemala, 12 de noviembre, en Cervecería 14.
También tendrá otros shows en Quetzaltenango, el 16, en Teatro Municipal y en la ciudad de Guatemala, 20 de noviembre, en la Concha Acústica del Parque de la Industria. Las entradas están a la venta en Passline.com y el costo es de 275 quetzales por espectáculo.
Más de tres décadas de ritmos
El compositor, músico y productor discográfico comenzó tocando en las calles de París y en varios grupos. Con algunos amigos y su hermano Antoine Chao, fundó la banda Mano Negra, en 1987, que lo consagró internacionalmente en Europa y Latinoamérica. Después pasó a ser solista en 1995 con varios éxitos como Bongo, Bongo, Me gustas tú, Clandestino y más. Ha estado de gira con su banda en vivo, Radio Bemba.
EFE, Artes
La nueva serie de HBO Max Como agua para chocolate, estrenada el pasado domingo, abraza el reto de adaptar la novela ícono de la literatura latinoamericana en un nuevo formato, que mantiene un balance entre innovación y respeto a la historia original, según compartió el elenco y equipo creativo de la producción.
El director Julián de Tavira relató que al querer y admirar tanto la obra de la escritora mexicana Laura Esquivel, “resultaba sencillo hacerle justicia”, aunque fue un desafío “complicado y complejo de traer” a la actualidad la obra, publicada en los años 80 y situada a inicios de siglo.
“Sin duda hay todo un reto de que la conversación hoy sea vigente y que podamos conversar con la gente que lo va a ver hoy y que no se vuelva una conversación de los 80”, expuso De Tavira, quien dirigió la producción junto con Ana Lorena Pérez Ríos.
Además, De Tavira compartió que la primera discusión que tuvieron como equipo fue definir qué significa el “realismo mágico” presente en la novela, aunque “a Esquivel no le gusta ese término. Se trata de tener un pie anclado en la realidad y no que sea surrealismo y que sea fantasía”.
Los directores revelaron que tuvieron la oportunidad de conversar con Esquivel, quien les dio algunos elementos “de su universo” al crear la obra, y también tuvo algunas pláticas con el reparto para preparar los personajes.
La serie consta de seis episodios que se estrenarán semanalmente cada domingo.
