ARTES
El teatro, espejo de la sociedad
El teatro es un arte que consiste en la puesta en escena de una historia, en la que los actores asumen personalidades y realizan acciones, conforme a un texto dramático frente a espectadores que con emoción siguen el curso de los acontecimientos como si fueran reales.
El Día Mundial del Teatro se celebra cada 27 de marzo. Esa fecha fue establecida por el Instituto Internacional del Teatro, con el objetivo de dar a conocer lo que la actividad representa para la cultura en el ámbito mundial.
En la siguiente entrevista, María Mercedes Arce, actriz de distinguida trayectoria y actualmente directora del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias, se refiere a esta profesión artística.
¿Qué es el teatro?
El teatro es una ocupación artística que tiene como objetivo despertar emociones en el público. Es un espejo para la sociedad.
El protagonista principal es el actor…
Sí. El actor es el artista que le entrega su cuerpo y alma al personaje. En el teatro, el personaje es la obra de arte del actor. En otras profesiones, esta es externa al artista y le sobrevive. En el teatro no. En este, la obra consiste en la actuación y se extingue con ella. Es una obra de arte efímera.
Es asombroso que una persona pueda asumir la personalidad de otro individuo…
El actor hace el sacrificio supremo, en el sentido de que mata al individuo para asumir la vida del personaje. Deja de ser él para ser otro y asumir las cargas vitales de otra persona. El trabajo del actor es convertirse en otro ser y luego retornar a su propia personalidad. Aunque no es frecuente, han ocurrido casos en los que el actor no lo logra, y para ello ha requerido asistencia profesional. Para hacer su trabajo competentemente, el actor debe tener la capacidad de recuperar su identidad.
¿Cuál es el panorama actual del teatro en Guatemala?
Dos años de pandemia han afectado severamente al teatro. Sostenerlo requiere una gran inversión, lo cual incluye costos fijos y costos de funcionamiento. Los gastos fijos hay que cubrirlos, aunque el teatro no tenga actividad. Las limitaciones que la pandemia impuso para congregar al público redujeron los ingresos para recuperar la inversión.
¿Qué han hecho para sobrevivir?
Los actores han debido recurrir a otras actividades para salir adelante en la presente coyuntura. Algunos han logrado mantenerse gracias a que han cultivado varias ocupaciones, además de la actuación. Aun así, seguimos confiando en que la situación
mejore.
¿Hay una condición esencial para que un actor sea exitoso?
La pasión. Es una condición válida en general. Cualquiera que sea la carrera que se elija, si no le apasiona a uno, no se alcanzará el éxito.
El trabajo del actor exige mucha capacidad y fortaleza…
El teatro es una actividad muy exigente, dura. Entonces ¿por qué hacemos teatro? En el momento en el que estamos a punto de pasar al escenario, cuando las luces se apagan y se escucha todavía el murmullo del público, es cuando una se desprende del último pedacito de su personalidad. Ese instante es de una exquisitez emocional incomparable.
Fotografía: Cortesía del artista y Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO.
En noviembre de 2025 se realizará, en la capital y La Antigua Guatemala, la próxima Bienal de Arte Paiz. En esta edición, que es la vigésimo cuarta, se ha sido designado a Eugenio Viola como curador.
Viola tiene un doctorado en Métodos y Metodologías de la Investigación Arqueológica e Histórico-Artística de la Universidad de Salerno y ha curado más de 100 exposiciones en el mundo, incluyendo el Pabellón de Italia en la 59ª Bienal de Venecia (2022) y el Pabellón de Estonia en la 56ª Bienal de Venecia (2015). Asimismo, es crítico de arte italiano y curador especializado en experiencias y teorías relacionadas con performance y poesías corporales.
En el Museo Ixchel del Traje Indígena se aprecian 120 piezas con diferente temática y materiales, intervenidas por varios artistas, las cuales son parte de la XI edición de la colectiva titulada Al agua, patos. Estas se encuentran a la venta para apoyar con becas a más de 600 personas con síndrome de Down de la Fundación Margarita Tejada.
De acuerdo con sus organizadores, esta muestra comparte la visión infantil de atreverse, romper barreras y sin miedo para aprender, compartir y crecer. “Este año se inspiró del dicho guatemalteco “al agua, patos”, que significa tirarse al agua para probar nuevos retos y nuestros chicos eso lo viven a diario porque son perseverantes”, expresó María Teresa de Basterrechea, directora de la fundación.
Esta es una obra del escultor guatemalteco Rodolfo Guevara, que tardó cinco meses elaborarlos, con la creatividad de Patricia Valladares. “Todo viene relacionado con el juego de los niños, a su inocencia”, dijo. Agregó que cada virtuoso plasmó lo que realiza en lienzo y con su toque personal.
Algunos de los que intervinieron las obras fueron: Rodolfo Guevara, Patty Valladares, Valenz, Camilo Almaráz, Mod Cárdenas, Jorge Mazariegos, David Duke, Victoria Masch, Josué Hernández, Mauricio López, Abel Amaya, Jorge Merino, de El Salvador.
Dato
La exhibición está abierta al público gratuitamente en 6ª. calle final, zona 10, hasta el 1 de agosto, de lunes a viernes, de 9:00 a 17:00 y los sábados, de 9:00 a 14:00.
Foto: cortesía Lucasfilm
Los ewoks deben estar celebrando la existencia de The Acolyte (2024), ya que desde el estreno de esta serie, el filme Ewoks: The Battle for Endor (1995) dejó de ser, de manera oficial, la obra más despreciada de Star Wars. Es impresionante la cantidad de descontento, incluyendo comentarios de odio (que por nada apoyo o comparto) que generó The Acolyte, inclusive, desde antes de estrenarse.
Si no estás enterado de lo que me refiero, respetado lector, y piensas que esta columna es otro grito al estilolos warsies también lloran, pues te cuento que The Acolyte es una serie del universo de Star Wars, desarrollada por Lucasfilm para Disney+. Esta se sitúa aproximadamente 200 años antes de los eventos de la saga cinematográfica principal (también conocida como la Era Skywalker).
The Acolyte es una serie del universo de Star Wars, desarrollada por Lucasfilm para Disney+.
Una vez JJ Abrams, showrunner de la última trilogía de Star Wars, declaró después de haber recibido millones de críticas negativas acerca de los tres filmes galácticos en los que estuvo a cargo: “Con Star Wars, es imposible complacer todos”.
Cuando leí esta declaración, estaba molesto con este cineasta por su terrible manera de estar a cargo de esas películas, así que pensé: “Excusas para un trabajo desordenado”. Pero hoy cambia todo y entiendo por dónde quería ir este señor. Hasta este año y bajo la tutela de Disney+, ya contamos con seis series de Star Wars, algo inimaginable en los tiempos de Lucasfilm en manos de George Lucas.
Estas series son: The Mandalorian, The Book of Bobba Fett, Obi-Wan Kenobi, Andor, Ahsoka y ahora The Acolyte. Suena maravilloso en teoría. Las dos primeras temporadas de The Mandalorian y la primera de Andor me parecen fascinantes. Ahora, The Book of Bobba Fett y Obi-Wan Kenobi son mediocres, pero en su defensa, Disney tenía pocos años de producir series y tal vez estaba aprendiendo.
Pero vamos, para Ahsoka y The Acolyte ya tuvieron cinco años de experiencia, y son notables los retrocesos en desarrollo de historia, perfiles de personajes, diálogos zonzos y guiones con tantos agujeros en la trama como si se tratara de un queso suizo en caricatura de Tom&Jerry.
No soy experto en guiones de series de televisión, pero no hace falta serlo para notar esta deficiencia que, inclusive, da la impresión de que se trata de producciones haraganas. O más bien, de que los productores la arruinan a propósito.
Y ahí está Andor, una de las mejores series que he visto en mi vida, con personajes entrañables, diálogos y monólogos apasionados, música perfecta y escenarios tan vivos como sorprendentes. Pero Andor permanece en la esquina de lo mejor de Star Wars que casi nadie ha visto. “Es muy lenta”, dicen unos.
“No salen sables láser”, refunfuñan otros. Entonces, ¿qué quiere el fandom? ¿Pedimos una clonación en estilo maquila de Grogu para que salve todas las nuevas series de Star Wars? ¿Nos conformamos con lo que Disney+ nos entregará de ahora en adelante? ¿Bailamos la danza de la lluvia para que se inunde todo Lucasfilm a cargo de Disney, y comience todo desde cero? Tal vez JJ tenía razón acerca de Star Wars, es imposible quedar bien con todos, y más con producciones tan descuidadas como The Acolyte. Que la Fuerza nos acompañe.
