ARTES
A la espera de la reapertura, los museos franceses muestran sus obras en línea
Varios museos de Francia buscan la manera de continuar mostrando sus colecciones, pese a no poder recibir público debido a las restricciones derivadas de la pandemia de coronavirus, a través de colaboraciones y emisiones en internet.
El último caso es el de la Fundación Giacometti en París, que hoy inauguró su exposición Giacometti/Beckett tan solo para la prensa, aunque el museo esperaba poder abrir este jueves, fecha que el Gobierno francés había fijado para la reapertura de las actividades culturales, lo que quedó aplazado por la situación sanitaria.
La exposición lleva como subtítulo Rater encore. Rater mieux (Equivocarse de nuevo, equivocarse mejor) porque pretende ser un homenaje a la relación íntima que se tejió entre el artista suizo y el dramaturgo Samuel Beckett.
Alberto Giacometti (1901-1966) y Samuel Beckett (1906-1989) se conocieron en París a finales de los años 1930, cuando empezaron una colaboración y una larga amistad que les llevaría a descubrir París juntos.
“Se sabe muy poco sobre la larga relación de amistad que mantuvieron Giacometti y Beckett desde los años 1930 a la llegada del artista plástico a París hasta prácticamente su muerte en 1966”, explicó el comisario de la exposición, Hugo Daniel.
La pieza estrella de la muestra es la reproducción de un árbol blanco hecha por un artista irlandés que reemplaza la original que Giacometti creó para que fuera parte del decorado de la obra de Beckett Esperando a Godot, de 1961, época en la que los decorados empezaron a ser importantes en el teatro.
El original se perdió después del fin de las representaciones en el parisino teatro del Odéon y representa un árbol frágil, como la existencia humana.
“El árbol es la puerta de entrada a la exposición, que con no menos de 80 obras muestra la riqueza de los intercambios culturales entre los dos artistas a través de videos, textos, dibujos, fotografías y principalmente esculturas”, aseguró Daniel.
Durante el recorrido por las dos luminosas salas del Instituto se puede ver la pieza Rockaby, hecha de barro, con sus características formas alargadas que imitan la posición de una mujer sentada en una silla y con la que Giacometti quiso mostrar el paso de los años.
La imagen icónica aparece entre las figuras asociadas al fin de la Segunda Guerra Mundial, a la tristeza y desespero de la condición humana, con la Cabeza sobre la caña que sirve de inspiración a Beckett para escribir un texto corto en prosa en el que explora la muerte de la imaginación.
El dúo artístico también mostró la soledad del hombre moderno a través de la escultura Tres hombres que caminan, aunque nunca llegan a encontrarse, a pararse y a entablar una conversación.
Como el subtítulo de la exposición señala, la equivocación es enaltecida por los dos artistas como símbolo del esfuerzo y como vía necesaria para alcanzar luego el éxito.
De momento se puede acceder a la exposición a través de la página web, la única manera de visitar la Fundación de la orilla izquierda del Sena, que como la mayoría de instituciones culturales en Francia, tuvieron que pasarse a internet para seguir existiendo en tiempos de pandemia.
- Agencia EFE
Foto: Casa Cultural Japonesa en Guatemala
El kintsugi es una técnica japonesa que repara la cerámica rota con oro o plata, para resaltar las cicatrices en lugar de ocultarlas. Simboliza la belleza en las imperfecciones y la resiliencia luego de la adversidad.
En psicología, este término se usa como metáfora de la resiliencia. Representa la capacidad de sanar y salir fortalecidos de los infortunios, al valorar las heridas emocionales como parte de la historia y el crecimiento personal.
Los sitios Creación positiva y Globaltya Psicólogos citan que el arte del kintsugi nació durante el siglo XV cuando el shogun japonés Ashikaga Yoshimasa envió su taza de té rota hacia China para que la repararan.
Cuando la devolvieron, este se disgustó al ver que la pieza había sido enmendada con unas grapas de metal mediocres. Esto motivó a los artesanos de la época a buscar una forma de reparación alternativa que fuera agradable a la vista.
Si desea aprender de esta técnica puede comunicarse a la Casa Cultural Japonesa en Guatemala, vía Facebook con el mismo nombre, al correo [email protected] para conocer las fechas de sus cursos.
Fotos: Libro al viento Chiquimula
Esta semana la Asociación Gremial de Editores (AGEG) junto al Ministerio de Cultura y Deportes, lanzaron oficialmente Libro al viento Chiquimula, una feria del libro que se llevará a cabo del 26 al 29 de septiembre en el Instituto Normal para Señoritas de Oriente (INSO), 4ª. calle 6-00, zona 1 de
Chiquimula.
“Conscientes de la necesidad de promover la lectura en el oriente del país, celebrarán la segunda edición de la feria, con el objetivo de ofrecer libros y actividades culturales para todas las familias residentes en la Perla de Oriente y sus alrededores”, señalan en el comunicado.
Esta será dedicada a María del Rosario Monroy Martínez de Colindres, quien ha fungido como maestra, poetisa, cantante, escritora, compositora y periodista. Durante más de 35 años se dedicó a la docencia en la Escuela de Aplicación, anexa al INSO. También fue directora de la Revista Meridiano.
Varias editoriales participarán en esta edición incluyendo al Diario de Centro América y Tipografía Nacional, quien tendrá un estand con su catálogo de libros, en el que podrá encontrar sus colecciones literarias y más recientes lanzamientos a precios asequibles. También se tendrán conferencias de autores y una agenda infantil.
La previa
Del 23 al 25 de este mes, variados escritores visitarán 12 establecimientos públicos de la región con la finalidad de “acercar la promoción de la lectura a estudiantes que no puedan asistir a la feria”.
Asimismo, mencionan los organizadores que esperan recibir a más de 3 mil estudiantes durante los cuatro días de la feria, ya que cuenta con el apoyo del Ministerio de Educación a través de la Dirección Departamental de Educación de Chiquimula, el Consejo Nacional de la Juventud (Conjuve) y el Centro Universitario de Oriente (Cunori).
Para conocer más sobre las actividades que se realizarán, puede buscarlos en las redes sociales como LibroalvientoGT y en su página www.libroalviento.com.
Foto: MCD
La segunda edición de Toques desde el Guacamolón, que se realiza en el Palacio Nacional de la Cultura, Guatemala, se alista para recibir a Osso Menor, con su propuesta musical indie alternativa. El cantante fusiona soul, rock, RnB, indie y pop en español, con letras que cuentan experiencias y reflexiones sobre la vida.
“Me gustaría que la gente escuche y sienta un abrazo musical”. Osso Menor
La cita será el sábado 28 de septiembre, a las 18:00, en el Patio de la Vida del espacio arriba mencionado, que se sitúa en la zona 1.
Tony Ramírez es un artista afrodescendiente, nacido en Guatemala, que presenta un proyecto que surge en 2012 como una forma de expresar pensamientos y sentimientos a través de la música. Inspirado por los sonidos de bandas como Incubus, Copeland, Zoé, Caloncho, Belanova, Tame Impala y Twenty One Pilots.
Escribe sobre temas como experiencias personales, salud mental, la vida, la conexión con la naturaleza y la introspección honesta.
