ARTES
El grito del rock
Inicialmente los organizadores de la actividad pensaron en hacer un concierto con bandas de los 90, entonces recordaron la canción El grito, de José Ernesto Monzón (Soy puro guatemalteco), pieza de la que nace el nombre para este festejo.
Inicialmente los organizadores de la actividad pensaron en hacer un concierto con bandas de los 90, entonces recordaron la canción El grito, de José Ernesto Monzón (Soy puro guatemalteco), pieza de la que nace el nombre para este festejo.
Festival nacional
Bandas de rock guatemalteco subirán al escenario en la primera edición del Festival El Grito, que se llevará a cabo el sábado 11 de junio en el Grand Tikal Futura Hotel a partir de las 17:00. Las agrupaciones participantes son Bohemia Suburbana, Viernes Verde, Extinción, Fábulas Áticas, Toba, Hot Sugar Mama y Kin, bajo el lema: “El grito por el rock nacional es ahora”.
“Esta celebración de rock es organizada por la promotora Noches VIP Guatemala, quien anunció que los artistas unirán sus voces y talento en el primer Festival con el objetivo de crear conciencia sobre la situación trágica del medioambiente y los jaguares que se encuentran en peligro de extinción”, expresó Edgar Lara, miembro del comité organizador.
Se unirán siete agrupaciones que interpretarán las canciones más conocidas de sus repertorios, con el que pretenden activar nuevamente el movimiento del rock en Guatemala. Además, los promotores aseguraron que la intención es realizar un concierto de esta magnitud cada año.
Las agrupaciones
Rodrigo Sánchez, representante de la banda Bohemia Suburbana, comentó que recibieron la invitación para participar en la actividad hace dos meses, por lo que se sienten muy contentos y agradecidos pues casualmente coincidió con el lanzamiento de su nuevo álbum Pero nadie, en los regresos del rock en el país.
Por otra parte, la agrupación Viernes Verde, que está cumpliendo 23 años de trayectoria artística y que fueron los creadores de la Garra Chapina, un festival que se inició en 1999 que también reunía a los artistas del rock nacional, interpretará canciones como Abrazar la niebla, Mil pedazos, Dicen que, entre otras.
Además, Kin es un conjunto musical que fusiona el metal con las influencias de la música alternativa, los intregrantes son Roberto Mora, voz; Alez Findley, bajo; Dennis Córdova, guitarra; Jorge Jordy Herrera, batería; y Rolando Arriola, en los efectos electrónicos.
Por otro lado, Hot Sugar Mama es una banda que fue creada en 2010, de género rock-funk, y sus canciones son interpretadas en inglés, español y hasta portugués.
Asimismo, Fábulas Áticas es un grupo que empezó su carrera en los 90, ahora regresan a deleitar al público con sus temas más sonados: Choque de cometas, Sálvame, Sin tocarte y Dulces sueños.
Además, se presentará Extinción, grupo recordado por su tema Orange Buda, la banda aseguro que su nuevo disco, Annata Dukkha, trae temas clásicos.
También Toba banda que nace en 1997, llevará al público a recordar sus éxitos más sonados.
EFE
El periodista español Jacobo García, el salvadoreño Juan José Martínez y la escritora española Elvira Navarro presentaron este jueves sus crónicas rápidas sobre Madrid escritas en el marco de Centroamérica Cuenta, un festival que impulsa el intercambio entre la literatura de Latinoamérica y la de España.
Antes del evento, el escritor mexicano y miembro del Consejo de Centroamérica Cuenta Emiliano Monge explicó a EFE que el objetivo de estas crónicas periodísticas es que algo quede “como marca entre el festival y las ciudades en donde acontece”.
Estas crónicas “no son de periodismo de fondo, digamos, sino más de un corte literario. Lo que te genera el encuentro con algo distinto”.
Navarro, que tuvo un blog en el que hablaba sobre barrios de Madrid, presentó una crónica llamada ‘Alcobendas, prosperidad sin identidad’, acerca de esta ciudad de la periferia de Madrid, en la que reside desde 2017 y sobre la que nunca había escrito.
La escritora explicó que aquellos lugares que no tienen “una identidad definida”, a diferencia del centro de la capital, le permiten “fabular” con lo que ve, y añadió que, aunque las ciudades del cinturón madrileño “se perciben como lugares bastante homogéneos”, hay “muchas diferencias” entre unas y otras.
Por su parte, Juan José Martínez, cuyo trabajo está especializado en pandillas, centró su crónica en los grupos de vecinos autogestionados que en Madrid (y también en Barcelona) se organizan para advertir sobre carteristas y otros delincuentes callejeros.
“Qué tiene que suceder y qué perfil tienes que tener para que decidas volverte una especie de superhéroe urbano y salir a pelear contra esas hordas, muchas veces imaginarias, que están destruyendo tu país”, se preguntó el salvadoreño.
Por su parte, Jacobo García, que fue corresponsal del diario ‘El País’ en Centroamérica, México y el Caribe, centró su crónica en tres “experiencias” de reportajes previos: una migrante venezolana que en la cuarentena empezaba una nueva vida en Madrid; un acto multitudinario con el predicador evangélico brasileño Edir Macedo; y un grupo de migrantes paraguayos que se reúnen en un parque del sur de Madrid para practicar deporte “donde se escuchaba más guaraní que español”.
Monge recordó que Madrid, sede por cuarto año consecutivo del festival -que colabora con EFE en la difusión de este contenido-, tiene una relación histórica con América Latina y ha acogido a miembros fundadores del festival que se han exiliado, como el escritor nicaragüense Sergio Ramírez, presente durante el panel.
Por todo ello, considera a Madrid la mejor opción para “mantener ese diálogo entre la producción literaria y periodística de España con la de América Latina”.
Madrid, EFE
La Casa de Alba, que representa a una de las familias más aristocráticas de España, inauguró la exposición “Cartas de Colón. América en la Casa de Alba”, que muestra parte del patrimonio americano conservado en la colección familiar.
En la muestra destacan los 24 autógrafos de Cristóbal Colón, que se exponen al completo por primera vez.
La colección de cartas y documentos firmados por Colón y custodiados en el Palacio de Liria, la casa principal de la familia, forman el mayor conjunto reunido por cualquier institución e incluyen notas de abordo en sus viajes, cartas a los reyes y a su hijo, y el memorial de agravios que escribe el almirante antes de ser juzgado y destituido.
Entre las obras expuestas figuran el Rol de marineros del primer viaje, que recoge la nómina detallada de los tripulantes que se enrolaron en 1492; el primer dibujo de la costa norte de la isla Española, lo que actualmente es Haití y República Dominicana, siete de las once cartas que envió a su amigo fray Gaspar de Gorricio y la última carta conservada enviada a su hijo Diego.
La muestra incluye también una gran variedad de piezas como documentos, objetos precolombinos y de la etapa virreinal, retratos inéditos y artes decorativas, muchas de los fondos de la Casa de Alba y otras prestadas por diversos museos e instituciones con el objetivo de “poner de relieve la estrecha relación entre la Casa de Alba y América desde tiempos colombinos”, reza el catálogo.
La muestra, que podrá ser visitada hasta febrero de 2025 fue comisariada por la investigadora de la Escuela de Estudios Hispanoamericanos del CSIC especializada en la figura de Cristóbal Colón, Consuelo Varela, y el director cultural de la Fundación Casa de Alba, Álvaro Romera.
La exposición hace un recorrido por la historia de las cartas y también destacan en la exposición una selección de medio centenar de escudos de armas otorgados por los reyes Carlos V, Juana I y Felipe II a conquistadores españoles, nobles indígenas y ciudades, tanto de nueva creación como Lima o de fundación indígena como Michoacán o Xochimilco.
La unión entre lo dos mundos queda reflejada a través de la heráldica, que incluye volcanes, ríos, jaguares y plantas propias del llamado nuevo mundo.
La exposición fue inaugurada por Carlos Fitz-James Stuart, actual duque de Alba, quien expresó su orgullo por poder compartir “documentos y objetos únicos, fundamentales para conocer la historia de América, preservados por mi familia durante generaciones» Y consideró que era «un deber» compartir este patrimonio con la sociedad.
La Grand Tattoo Convention Guatemala en su primera edición se dispone para el encuentro como una forma de expresión cultural y profesional. Participarán más de 130 artistas, múltiples charlas y una puesta en escena que se realizará el 28 y 29 de septiembre en el Salón 6 del Parque de la Industria.
Organizada por Pro Tatt, los asistentes interactuarán con los creadores nacionales e internacionales, quienes demostrarán los diversos estilos de tatuado.
“En esta industria, crear espacios es clave para el crecimiento artístico y profesional”. Los organizadores
Javier Natareno, Rubén Barahona, Mafer Monroy, Ferfectus y Allan Wong, junto a los internacionales James Tex, Storbo Perez, xKristian Gonzálezx, Lea y Daniels Bauti, compartirán sus conocimientos y técnicas innovadoras. Además, habrá seminarios educativos para la comprensión del arte corporal con temáticas como calidad en materiales, nuevas técnicas, estilos y salubridad.
“Con este espacio buscamos no solo elevar el estándar de calidad en Guatemala, sino también educar al público sobre la importancia de un buen tatuaje”, expresó Fernando Chiu, organizador de la actividad.
Para los artífices y fanáticos ofrece el Grand Pass, la entrada que dará acceso exclusivo a charlas y conversatorios, como también podrán gozar de un ingreso previo al público general. Consulte precios en Todoticket.com y en las redes sociales.
