ARTES
BTS presenta su nueva gira mundial “Map of the Soul”
La
banda surcoreana de K-pop BTS presentó hoy su nueva gira mundial Map of the Soul, que arrancará en Seúl
en abril y se cerrará en Japón en septiembre, con actuaciones entre medias en
varias ciudades de Estados Unidos y en tres europeas, según anunció su agencia
de representación.
Map of the Soul incluye 37 recitales
en 17 ciudades y empezará con cuatro citas desde el 11 de abril en el Estadio
Olímpico de Jamsil, en la capital surcoreana.
A partir de 25 de abril seguirán conciertos en Santa Clara (sureste de San
Francisco, EE.UU.), Los Ángeles, Dallas, Orlando, Atlanta, Nueva Jersey,
Washington D.C.
El septeto formado por RM, Jin, Jimin, V, J-Hope, Suga y Jungkook cruzará
después a Canadá para actuar en Toronto (30 y 31 de mayo) y retornará para dos
últimas citas en Estados Unidos, el 5 y 6 de junio en Chicago.
El grupo tiene programados dos “conciertos secretos” el 13 y 14 de junio, ya
que su agencia, Big Hit Entertainment, no ha querido revelar la localización.
Se cree que las dos misteriosas fechas podrían estar reservadas para un país
latinoamericano teniendo en cuenta que en esta gira no hay ninguna parada
programada en América Latina, a diferencia de tours anteriores.
Además, BTS tiene programadas dos citas el 28 y 29 de junio en la localidad
japonesa de Fukuoka, algo que apunta a que la banda retornaría a Asia
sobrevolando el Pacífico para ahorrar tiempo y a su vez hace pensar en Ciudad
de México como posible parada del grupo, teniendo en cuenta las excelentes
conexiones aéreas que tiene con el noreste asiático.
Big Hit ha dicho también que añadirá próximamente más detalles de todos los
conciertos y que posiblemente se incluyan más ciudades en el itinerario.
Tras Fukuoka, BTS proseguirá su gira en Londres y Berlín antes de la que será
su primera actuación en España, con dos conciertos en el Estadio Lluis Companys
de Barcelona el 17 y 18 de julio.
La gira mundial se cerrará en Japón con seis conciertos en Osaka, dos en
Saitama (al norte de Tokio), y dos en la capital nipona el 1 y 2 de septiembre.
Map of the Soul sigue a Love Yourself, la gira mundial que el
grupo emprendió entre agosto de 2018 y octubre de 2019 y que vendió no menos de
2 millones de entradas.
En agosto pasado, y con cinco fechas aún pendientes dentro de la gira, Big Hit
anunció que la banda tomaría sus “primeras vacaciones oficiales a largo plazo”
desde su debut en 2013.
El periodo de inactividad ha durado poco. BTS, que se ha convertido en la
primera banda asiática realmente global, tiene previsto lanzar su nuevo álbum, Map of the Soul: 7, el 21 de febrero.
*EFE
En la biblioteca La Teca se entregó el Premio Maya Jun B’atz’ y Jun Chowen, que realiza por segundo año consecutivo Maya’ Na’Owuj literatura maya a los escritores de los pueblos originarios. Samanta Abigaíl Zuleta Martínez, de Zaragoza, Chimaltenango, se alzó con el primer lugar, y Pablo Aníbal Barrera Cruz, el segundo.
La ganadora se hizo acreedora de 500 quetzales, diploma, medalla y un regalo especial; también, hubo reconocimientos para los colaboradores de la actividad.
“Tanto Cristina Boc como Óscar Quiroa me han apoyado en este proyecto. Estamos a las puertas de dar a conocer la literatura maya, los escritos de nuestros pueblos”. Ricardo González
“Estoy muy contento de saber que se está viendo el fruto del trabajo y vamos a seguir en esa lucha para seguir dando a conocer a estos autores”, mencionó Ricardo González, presidente de la agrupación literaria.
Al referirse a Samantha, dijo que desde niña le ha apasionado la lectura y que Pablo está muy contento por la oportunidad brindada. Ambas obras aparecen publicadas en la Biblioteca Virtual de Literatura Maya para que todos tengan acceso a ellas.
El objetivo del grupo de literatos es llegar a muchos lugares de Guatemala y pueblos mesoamericanos donde se den a conocer los escritos por medio de la poesía, narrativa y el teatro.
Dato
Sus redes sociales son Facebook: Literatura Maya, Instagram: literatumaya.
ARTES
Se retoman las muestras de teatro departamentales
En conferencia de prensa, se anunció que Quetzaltenango será la sede en este 2024.
«El Ministerio de Cultura y Deportes (MCD) trata de revivir muchos elementos culturales y artísticos que habían quedado en el olvido, y uno de ellos es esta muestra”, expresó Brenda Lara, jefa del Departamento de Apoyo a la Creación Artística (Crea), quien participó junto al viceministro de Cultura Rodrigo Carrillo, en la conferencia en donde se explicaron los datos para participar.
La convocatoria está abierta para los grupos de teatro del interior del país, ya que la idea es que se presente una obra por departamento. Esta cierra el 3 de julio y pueden consultar los requisitos en la página del MCD y de Crea.
La selección de los que van a participar está a cargo de “tres treatristras que eligen, de acuerdo con los datos y la información que mandan en el formulario y en el video”, indicó Carrillo.
Al consultarle si existe alguna temática en especial, comentó que “hicimos la recomendación de que el tema se tratara de Miguel Ángel Asturias y su obra, por ser el año conmemorativo y, el otro, de migrantes, por Filgua; son dos que les sugerimos que pueden ser, pero no son restrictivos a cualquier otra trama que nos puedan presentar”, puntualizó.
Historia
En 1975 se realizó la primera muestra departamental que estaba a cargo del Departamento de Teatro de la Dirección General de Cultura y Bellas Artes, que pertenecía al Ministerio de Educación. Su creadora, promotora e impulsora fue Norma Padilla, actriz nacional. Al fallecer Padilla, en 1984, toma la estafeta Miriam Monterroso. Y es por esa razón que la muestra toma su nombre de teatro, como reconocimiento póstumo.
Las últimas obras se presentaron a finales de la década de 1990; es por eso que el viceministro de Cultura menciona: “Queremos restituir lo que se perdió por más de dos décadas”.
Las puestas en escena se harán en la ciudad de Quetzaltenango, del 4 al 10 de noviembre, y serán gratuitas para la población.
Foto: cortesía De Carlos Ezquerra
“Eran los tiempos opresivos de la Thatcher y al mismo tiempo estaba surgiendo el punk…” con estas palabras se describe la fuente de inspiración para crear el mundo distópico del cómic Judge Dredd. Quien así hablaba era un artista de larga trayectoria: Carlos Ezquerra (1947–2018). Su obra impactó a tantas personas que, cuando falleció, el internet se vio inundado con tributos de los cientos de miles de fans.
Por supuesto, nada de esto se imaginaba el joven zaragozano en la década de los 70 cuando empezó dibujando en Barcelona para revistas de cómics de guerra y westerns. En 1973 comenzó a conseguir trabajo en el Reino Unido dibujando para títulos de romance como Valentine y Mirabelle, westerns para Pocket Western Library y tiras de aventuras para The Wizard. Tan redituable resultó trabajar para los ingleses, que se mudó a las afueras de Londres con su esposa.
Carlos Ezquerra fue un artista con una larga trayectoria, pero se le recuerda principalmente por su co-creación Judge Dredd.
Al año siguiente lo contrataron para trabajar medio tiempo en Battle Picture Weekly dibujando Rat Pack, una tira de aventuras. Un par de años después, el editor lo convenció de dedicarse completamente a dibujar una tira llamada Major Easy. Ezquerra dibujó casi cien episodios de la serie.
Fue en esa época que diseñó el mundo de Judge Dredd para la revista 2000 AD. El personaje creado por el escritor John Wagner es uno de muchos “jueces de calle” que patrullan las megaciudades del futuro, combinando policía, juez y verdugo.
Su inflexibilidad en el cumplimiento de la ley y su proclividad para el uso de la violencia son la exageración máxima de los estereotipos de “policías rudos” como Harry “el Sucio” Callahan, popularizado por Clint Eastwood.
Ezquerra contribuyó con diseños muy detallados de los personajes, ciudades y la tecnología de la tira. El personaje fue un éxito total y ha sido adaptado al cine en dos ocasiones: Judge Dredd (1995) protagonizada por Sylvester Stallone y Dredd (2012) protagonizada por Karl Urban.
La relación de Ezquerra con Dredd se vio complicada por años debido a diversos problemas legales, y abandonó al personaje en un par de ocasiones. A pesar de ello fue el artista que más ha dibujado a Dredd desde que apareció en 1977.
De sus muchísimos proyectos podemos mencionar al cazarrecompensas mutante Strontium Dog (1978) creada con Wagner y la miniserie western Just a Pilgrim (2001) creada con Garth Ennis.
Indudablemente, Ezquerra fue uno de los titanes del cómic, produciendo cientos de historias y miles de páginas de arte con su estilo distintivo, caracterizado por narrativa emocionante y dinámica y un trazo rudo que delineaba los momentos clave. Su chispa se ha ido pero su trabajo queda, para deleite de las generaciones venideras.
