ARTES
Selena Gómez se libera de todo en “Rare”
A
sus 27 años, Selena Gómez se ha deshecho de toda la piel que no era suya y para
demostrarlo están las 13 canciones de Rare,
el tercer disco de su carrera como solista y el primero después de su crisis
física y mental, su ruptura con Justin Bieber y su exitosa experiencia como
productora de TV y documentales.
El álbum, un paseo por el proceso personal que Gómez vivió en los cinco años en
los que sus ofertas musicales fueron principalmente colaboraciones como Taki Taki (2018) y Wolves (2017) con Marshmello, es una propuesta artística
sorprendente y muy coherente en una era en la que la industria discográfica se
maneja a punta de sencillos.
La canción más dramática es la balada Lose
You To Love Me, que desde que salió al mercado en octubre del año pasado se
colocó en el primer lugar de las canciones más populares de Estados Unidos y
entre las 10 más escuchadas en el resto del mundo occidental, incluyendo España
y Latinoamérica.
El resto de los temas de Rare se
mantienen en el amor y desamor, incluyendo los propios. Gómez los canta con
ritmos más animados, que transmiten desde la rabia de la desilusión, la energía
destructora que puede impulsar una transformación, hasta el desenfreno de la
liberación. Todos, eso sí, funcionan bien en una pista de baile.
Aunque el texto de las canciones no se puede llamar poesía musical, Gómez deja
claro en Rare cómo ha quedado después
de haber pasado por una serie de traumas importantes.
Después de todo, desde 2015, cuando sacó Revival,
su disco anterior, la artista a quien el público conoció como una de las
niñitas que vivía en el vecindario del dinosaurio Barney y una de las estrellas
de Disney, pasó por un par de crisis de ansiedad y los efectos de la enfermedad
autoinmune de Lupus le obligaron a someterse a un trasplante de riñón.
Eso, mientras producía con su mamá tres temporadas de la serie de Netflix 13 Reasons Why, el documental Living Undocumented y diseñaba
colaboraciones de moda para marcas como Puma y Coach.
Eso sí, sus fans no tendrán problemas
en seguir encontrando retazos de su relación con Bieber en las letras de Rare. “Si te enseño todos mis demonios y
nos lanzamos a lo profundo, ¿nos estrellaremos y explotaremos como todas las
otras veces?”, es la traducción de Vulnerable.
“Saco el espejo y me miro a la cara. Tengo que cortar, cortar todo el peso
extra que tengo. 1 mil 466 días (cuatro años) cargando”, canta Gómez en inglés
en Cut You Off. “Saboteando
profesionalmente mi confianza. ¿Cómo pude confundir esa mierda con amor”,
remata.
Si bien la artista evita identificar a alguien con nombre y apellido, también
se pueden intuir referencias a su relación con el rapero The Weeknd. “Podemos
llevar esto con nuestros nombres. Podríamos saturar nuestros espacios» es
la traducción de uno de los versos de Fun.
Sin embargo, no todo es una mirada a las experiencias amorosas. En
Dance Again, la artista comienza con Happiness ain’t something that you sit back
and you wait for.
“Terminé
con la espiral. Quemaré este camuflaje que llevo meses usando… No me
deprimas. No me voy a dejar a mí misma irme para abajo”, dice en Let Me Get Me.
Musicalmente, Rare es uno de los
álbumes mejor logrados del pop actual, con una fusión interesante de
instrumentos y ritmos que incluyen toques de pop europeo, blues y hasta merengue.
Los arreglos van desde la percusión intensa, el frenetismo de algunos temas de
música electrónica, hasta la languidez de cuerdas y metales que evocan el
llanto.
Entre los coescritores y productores están Justin Tranter y Julia Michaels, Ian
Kirkpatrick, Mattman and Robin, MNEK y Finneas.
*EFE
Madrid, EFE
La Casa de Alba, que representa a una de las familias más aristocráticas de España, inauguró la exposición “Cartas de Colón. América en la Casa de Alba”, que muestra parte del patrimonio americano conservado en la colección familiar.
En la muestra destacan los 24 autógrafos de Cristóbal Colón, que se exponen al completo por primera vez.
La colección de cartas y documentos firmados por Colón y custodiados en el Palacio de Liria, la casa principal de la familia, forman el mayor conjunto reunido por cualquier institución e incluyen notas de abordo en sus viajes, cartas a los reyes y a su hijo, y el memorial de agravios que escribe el almirante antes de ser juzgado y destituido.
Entre las obras expuestas figuran el Rol de marineros del primer viaje, que recoge la nómina detallada de los tripulantes que se enrolaron en 1492; el primer dibujo de la costa norte de la isla Española, lo que actualmente es Haití y República Dominicana, siete de las once cartas que envió a su amigo fray Gaspar de Gorricio y la última carta conservada enviada a su hijo Diego.
La muestra incluye también una gran variedad de piezas como documentos, objetos precolombinos y de la etapa virreinal, retratos inéditos y artes decorativas, muchas de los fondos de la Casa de Alba y otras prestadas por diversos museos e instituciones con el objetivo de “poner de relieve la estrecha relación entre la Casa de Alba y América desde tiempos colombinos”, reza el catálogo.
La muestra, que podrá ser visitada hasta febrero de 2025 fue comisariada por la investigadora de la Escuela de Estudios Hispanoamericanos del CSIC especializada en la figura de Cristóbal Colón, Consuelo Varela, y el director cultural de la Fundación Casa de Alba, Álvaro Romera.
La exposición hace un recorrido por la historia de las cartas y también destacan en la exposición una selección de medio centenar de escudos de armas otorgados por los reyes Carlos V, Juana I y Felipe II a conquistadores españoles, nobles indígenas y ciudades, tanto de nueva creación como Lima o de fundación indígena como Michoacán o Xochimilco.
La unión entre lo dos mundos queda reflejada a través de la heráldica, que incluye volcanes, ríos, jaguares y plantas propias del llamado nuevo mundo.
La exposición fue inaugurada por Carlos Fitz-James Stuart, actual duque de Alba, quien expresó su orgullo por poder compartir “documentos y objetos únicos, fundamentales para conocer la historia de América, preservados por mi familia durante generaciones» Y consideró que era «un deber» compartir este patrimonio con la sociedad.
La Grand Tattoo Convention Guatemala en su primera edición se dispone para el encuentro como una forma de expresión cultural y profesional. Participarán más de 130 artistas, múltiples charlas y una puesta en escena que se realizará el 28 y 29 de septiembre en el Salón 6 del Parque de la Industria.
Organizada por Pro Tatt, los asistentes interactuarán con los creadores nacionales e internacionales, quienes demostrarán los diversos estilos de tatuado.
“En esta industria, crear espacios es clave para el crecimiento artístico y profesional”. Los organizadores
Javier Natareno, Rubén Barahona, Mafer Monroy, Ferfectus y Allan Wong, junto a los internacionales James Tex, Storbo Perez, xKristian Gonzálezx, Lea y Daniels Bauti, compartirán sus conocimientos y técnicas innovadoras. Además, habrá seminarios educativos para la comprensión del arte corporal con temáticas como calidad en materiales, nuevas técnicas, estilos y salubridad.
“Con este espacio buscamos no solo elevar el estándar de calidad en Guatemala, sino también educar al público sobre la importancia de un buen tatuaje”, expresó Fernando Chiu, organizador de la actividad.
Para los artífices y fanáticos ofrece el Grand Pass, la entrada que dará acceso exclusivo a charlas y conversatorios, como también podrán gozar de un ingreso previo al público general. Consulte precios en Todoticket.com y en las redes sociales.
ARTES
“Se crea música con el arte que cada quien desempeña”
Malabares, sonidos y breakdance en un solo espectáculo que ofrecerá Badum
En el escenario aparecerán Daniela Berger y Fredy Corado con sus pasos de tap; Picho Puack muestra su breakdance; Susan Recinos sus malabares y con el sonido e iluminación de El Tercer, como parte de Badum Circo Musical.
Esta idea surgió desde hace 20 años, pero su fundador espera para concretarla con la ayuda de sus actuales integrantes, que se dedican a diferentes disciplinas artísticas y comparten sus conocimientos en talleres.
A finales de 2018, el espectáculo se presentó en diversos escenarios y para marzo de 2020 planeaba su primera temporada en teatro, pero llegó la pandemia y todo se detuvo. Después retomó el proyecto con nuevo reparto, gracias al apoyo del bailarín suizo Laurent Bortolotti y a Billy Corado, actual productor de la agrupación.
“Lo más importante para mí es que el grupo funcione, que nos llevemos bien, más allá del talento. El objetivo es presentarnos tanto aquí en el país como afuera y pasar mucho tiempo juntos”, enfatizó Corado.
Por su parte, Recinos manifestó: “Somos personas apasionadas y por ello estamos aquí. Me gusta personalmente mucho el proyecto porque siento que Fredy es de las pocas personas que ha entendido los malabares desde la
musicalidad”.
Su fundador
Fredy Corado es bailarín profesional de tap y jazz, con conocimientos generales en ballet, salsa (bailes latinos), irish dance, hip hop, contemporáneo, flamenco y acrobacia. Creador de una metodología para la danza llamada 100ritmos1paso, la cual se imparte en la licenciatura de danza de Guatemala y con la que ha dado talleres en Europa y América.
Conjugación de habilidades en vivo
Cada uno interpretará su personaje en una dinámica de comedia y donde hablarán de distintas maneras. La presentación será el 24 de septiembre, en Trovajazz (vía 6, 3-55, zona 4), a las 20:30 y el costo de la entrada es de 100 quetzales.
