ARTES
Cecilia Suárez cuestiona evasión de ciertos temas en las series
La actriz Cecilia Suárez, conocida por su interpretación de Paulina de la Mora en la exitosa serie de Netflix La casa de las flores, dice que sería bueno analizar por qué algunas realidades, como los feminicidios o la situación de los indígenas en México, no son tratadas en las series.
No es usual ver protagonistas de rasgos indígenas o que se hable de su vida o su cultura, tampoco abundan las historias sobre las nueve mujeres que al día mueren asesinadas, realidades que considera, «realmente tienen que ver con nosotros». «Me parece que habría que detenerse a analizar por qué no, y qué es lo que nos detiene a explorar eso», reflexiona.
Por otro lado, la actriz vira sus comentarios hacia «las historias de violencia extrema», las que protagonizan los narcotraficantes, estilizados en esas series casi como superhéroes. «Y que se siguen produciendo», recuerda.
Eso la lleva a preguntarse «por qué se habla siempre desde el mismo punto de vista de esa realidad y no del dolor que se imprime a quienes la viven».
Suárez, de tez pálida, carácter templado y postura adusta, imagina cómo serían esas producciones si se les despojara del glamur que las acompaña. Eso sería «hablar o palpar un poco el verdadero dolor que hay debajo de esa realidad», apunta.
La actriz, que conducirá la gala de la sexta edición de los Premios Platino del Cine Iberoamericano junto al actor español Santiago Segura en la Riviera Maya el próximo 12 de mayo, habla también sobre el estreno de la segunda temporada de La casa de las flores.
La serie, una sátira hilarante embadurnada en colores pop sobre la hipocresía de la clase alta mexicana, regresa próximamente a Netflix «con una temporada mucho más atrevida y también con unos toques mucho más oscuros que la (temporada) uno».
«Parte de lo que ha hecho que la serie conecte tanto con la gente es que de alguna forma parte de la tradicional telenovela, del melodrama, que además es un género tan tan tan latinoamericano, que nos ha educado sentimentalmente», opina la actriz.
Su personaje, Paulina de la Mora, se caracteriza por un deje lento, partiendo las palabras en sílabas debido a su adicción al Tafil, un fármaco que disminuye la excitación del cerebro.
«Ella es alejada de mí y pertenece a un estrato socioeconómico que no tiene nada que ver de donde vengo yo, pero me parece que el personaje guarda su encanto en ser alguien que mira sin prejuicios a los demás personajes», explica.
Es un toque de sensatez y apertura en una familia burguesa donde todos ocultan algo y abunda la hipocresía. También asoma la doble moral.
Suárez, protagonista de películas como Perfectos desconocidos, dirigida por Manolo Caro en 2018, define la serie como una reflexión de la clase pudiente de México. Se habla «del sentido de lo ético de acuerdo a cómo le conviene a cada quién y cómo esta clase social privilegia su bienestar por encima de lo demás».
Tras esta segunda temporada, habrá una tercera. Próximamente Suárez tiene también un proyecto del que todavía no puede hablar mucho. Sobre si es una película o una serie, responde cautelosa: «Una combinación de ambas».
Antes, vendrá la sexta edición de los Premios Platino, en que la actriz promete una gala entretenida, pero también con un componente social. «Espero que sea una noche divertida, una noche de sorpresas, que también las va a haber», asegura.
*EFE
Fotos cortesía de la artista
La artista guatemalteca Marinés Lacayo Henry (Milah) fue invitada a participar en la exposición Fre raum fur kunst (Espacio libre para el arte), en la galería Wiede Fabrik, en Múnich, Alemania, donde presenta su nueva obra.
En esta muestra colectiva, curada por Hans Christian, Milah exhibe su nueva serie Expandiendo, en la que incorpora un formato y utiliza la impresión en 3D para algunas de sus piezas.
La creadora mencionó que ha intercambiado ideas con diferentes autores europeos como Heidi Willberg y Yongbo Zhao; para acercarse a otras formas contemporáneas del arte y mostrar el
arte guatemalteco.
Acerca del espacio expositivo
Desde mediados de la década de los noventa, aproximadamente, 25 artistas independientes trabajan en distintos estudios y talleres de la Fábrica Wiede, en el este de Múnich.
En los edificios de la antigua Wiede-Acetylen-Werke, donde se crearon espacios de estudio diseñados individualmente para el trabajo creativo.
Trabajan en las ramas de pintura, arte conceptual, arte digital, instalación, fotografía y escultura.
Dato
Siga su arte en Instagram: milah.art – Milah y Facebook: Milah Art
Foto cortesía de la página oficial de Chapines Entertainment INC
Karina Onofre es una guatemalteca residente en Nueva York, que se trasladó en el 2011 con el deseo de ser actriz y comunicadora. Ahora es la mente creativa, fundadora y entusiasta del festival
Chapines Fest.
“El comienzo fue difícil al enfrentarme con la barrera del idioma, y durante tres años paré de seguir mis sueños y me dediqué solo a trabajar”, reconoció. Pero, siempre estuvo buscando a sus paisanos para organizar algo más, entonces solo observó celebraciones de Independencia de otros países y uno que otro festival, así se puso manos a la obra.
No se dio por vencida, ya que por impulso de su esposo ingresó en la universidad comunitaria donde aprendió inglés profesionalmente y también inició en la escuela de actuación. “Ahí me encontré con personalidades como Thelma Madrigal, actriz mexicana, entre otras”, relató la entrevistada. Gracias a la confianza que obtuvo por sus estudios y experiencia en 2022 fundó Chapines Fest, un festival en la ciudad de la Gran Manzana que, indicó Onofre, une e impulsa a los empresarios guatemaltecos.
Al mismo tiempo, nació Chapines Entertainment INC., la corporación que lidera las diferentes actividades y han llevado conciertos de bandas importantes de Guatemala a Estados Unidos. “Con mis redes sociales hemos logrado dar a conocer muchos negocios y apoyado a los artistas guatemaltecos dándoles escenarios dignos”, aseveró.
Música, gastronomía y arte
La tercera edición de Chapines Fest está programada para el domingo 16 de junio en St. Brooklyn, NY., con las presentaciones de Viernes Verde, Rebeca Lane, Pedro Cuevas, Domingo Lemus, Yaguarandi, Danza Nawal Ja, convite, y más. Para mayor información, comuníquese al +1 (347)348-6001.
Foto cortesía de la página oficial de la artista
Módulos de telas artesanales enrolladas sobre estructura de metal y madera, de la artista guatemalteca Sandra Monterroso, forman parte de las piezas que se exponen en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en Madrid, España.
“Columna vertebral roja (2012-2017) está hecha de cortes de las Verapaces en honor de todas las mujeres q’eqchi’s, y pocomchi’s que cada día sostienen, como una columna vertebral a la sociedad y la cultura de dicho territorio. Se exhibe ahí poderosamente junto a la obra de otros virtuosos que admiro”, pronunció Monterroso.
La escultura se donó en 2021 al museo español gracias, al coleccionista y gestor cultural salvadoreño Mario Cáder-Frech.
