ARTES
Museo Nacional de Arqueología y Etnología avanza a su 90 aniversario
El director de la institución, Daniel Aquino, habla acerca del presente y el futuro del recinto.
El Museo Nacional de Arqueología y Etnología (Munae) es todo un refugio, donde resplandece el patrimonio y el legado cultural del país. En medio del cierre de la sede del museo, por la pandemia, la puesta en marcha de nuevas herramientas tecnológicas y los preparativos para su 90 aniversario, que se cumplirá el próximo junio, conversamos con su director, el arqueólogo Daniel Aquino, acerca del presente y el futuro de la institución.
Logros
En 2002, las autoridades del Munae trazaron un proyecto de restructuración que buscaba resolver asuntos urgentes de la institución. Entre estos, enriquecer las exposiciones, crear un programa educativo, y mejorar el registro y la documentación de los bienes culturales, así como la infraestructura. Con apoyo del Ministerio de Cultura y Deportes, el plan se cumplió en 15 años y ahora cuentan, además, con tres bases electrónicas que abordan bienes culturales, registro de textiles y un inventario digital de colecciones, explica Aquino.
Algunos de esos logros se vieron reflejados en la mención honorífica que la organización internacional Ibermuseos otorgó al Munae, a finales del año pasado, por Nuestra herencia cultural: valija didáctica. Según Aquino, dicho programa divulga el patrimonio cultural y crea un espíritu de ciudadanía e identidad, mediante actividades para niños en edad escolar.
El trabajo no se detiene
Al igual que a la mayoría de instituciones culturales del país y del mundo, el Covid-19 obligó al Munae a poner en pausa algunos de sus planes para este año. “En principio pensamos que solo estaríamos cerrados unas semanas. Al ver que no sería así, decidimos trabajar con el personal técnico en actividades que pudieran desarrollar desde sus casas, incluida la renovación de nuestro sitio digital”, comenta Aquino.
Parte del trabajo que el equipo realiza de manera remota es la preparación de una exposición que se presentará en Madrid, España, el próximo año, y que ya cuenta con una lista preliminar de piezas y temas. Además, los arqueólogos y antropólogos del Munae seleccionaron 120 piezas de su exhibición permanente, y desarrollan fichas interpretativas y de investigación de cada una. La meta, dice el director, es incluirlas en la nueva página web, para que todo el público pueda acceder a ellas.
La nueva plataforma, que previsiblemente verá la luz en agosto próximo, también contará con una galería de videos de los objetos, recorridos en 360 grados, noticias sobre las exposiciones internacionales, actividades y una sección gratuita de descargas, “para que la gente pueda conocer mejor su patrimonio y la riqueza de nuestra cultura”, apunta el arqueólogo. La web tendrá la modalidad de respuesta, cuyo diseño se adaptará al dispositivo desde el cual la estén visitando.
Por venir
Amarrado al 90 aniversario, el equipo del Munae lanzará, el próximo año, información sobre piezas de su colección, durante 90 días y desde el entorno virtual. En su espacio físico se instalarán códigos QR de cada elemento de su catálogo, para que los visitantes puedan obtener mayor información desde sus teléfonos inteligentes.
En marcha está, además, el diseño de la nueva hoja de ruta para los próximos 10 años del Munae. El Plan de Gestión 2031 contempla mejorar el sistema de almacenamiento de las piezas, las oficinas y los servicios que se brindan al público, así como la modernización de la exposición permanente, expresa Aquino: “Deseamos hacerlo con una metodología abierta y participativa, para poder llegar al centenario en las condiciones más apropiadas del museo más importante y antiguo del país”.
Fotos cortesía de la artista
La artista guatemalteca Marinés Lacayo Henry (Milah) fue invitada a participar en la exposición Fre raum fur kunst (Espacio libre para el arte), en la galería Wiede Fabrik, en Múnich, Alemania, donde presenta su nueva obra.
En esta muestra colectiva, curada por Hans Christian, Milah exhibe su nueva serie Expandiendo, en la que incorpora un formato y utiliza la impresión en 3D para algunas de sus piezas.
La creadora mencionó que ha intercambiado ideas con diferentes autores europeos como Heidi Willberg y Yongbo Zhao; para acercarse a otras formas contemporáneas del arte y mostrar el
arte guatemalteco.
Acerca del espacio expositivo
Desde mediados de la década de los noventa, aproximadamente, 25 artistas independientes trabajan en distintos estudios y talleres de la Fábrica Wiede, en el este de Múnich.
En los edificios de la antigua Wiede-Acetylen-Werke, donde se crearon espacios de estudio diseñados individualmente para el trabajo creativo.
Trabajan en las ramas de pintura, arte conceptual, arte digital, instalación, fotografía y escultura.
Dato
Siga su arte en Instagram: milah.art – Milah y Facebook: Milah Art
Foto cortesía de la página oficial de Chapines Entertainment INC
Karina Onofre es una guatemalteca residente en Nueva York, que se trasladó en el 2011 con el deseo de ser actriz y comunicadora. Ahora es la mente creativa, fundadora y entusiasta del festival
Chapines Fest.
“El comienzo fue difícil al enfrentarme con la barrera del idioma, y durante tres años paré de seguir mis sueños y me dediqué solo a trabajar”, reconoció. Pero, siempre estuvo buscando a sus paisanos para organizar algo más, entonces solo observó celebraciones de Independencia de otros países y uno que otro festival, así se puso manos a la obra.
No se dio por vencida, ya que por impulso de su esposo ingresó en la universidad comunitaria donde aprendió inglés profesionalmente y también inició en la escuela de actuación. “Ahí me encontré con personalidades como Thelma Madrigal, actriz mexicana, entre otras”, relató la entrevistada. Gracias a la confianza que obtuvo por sus estudios y experiencia en 2022 fundó Chapines Fest, un festival en la ciudad de la Gran Manzana que, indicó Onofre, une e impulsa a los empresarios guatemaltecos.
Al mismo tiempo, nació Chapines Entertainment INC., la corporación que lidera las diferentes actividades y han llevado conciertos de bandas importantes de Guatemala a Estados Unidos. “Con mis redes sociales hemos logrado dar a conocer muchos negocios y apoyado a los artistas guatemaltecos dándoles escenarios dignos”, aseveró.
Música, gastronomía y arte
La tercera edición de Chapines Fest está programada para el domingo 16 de junio en St. Brooklyn, NY., con las presentaciones de Viernes Verde, Rebeca Lane, Pedro Cuevas, Domingo Lemus, Yaguarandi, Danza Nawal Ja, convite, y más. Para mayor información, comuníquese al +1 (347)348-6001.
Foto cortesía de la página oficial de la artista
Módulos de telas artesanales enrolladas sobre estructura de metal y madera, de la artista guatemalteca Sandra Monterroso, forman parte de las piezas que se exponen en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en Madrid, España.
“Columna vertebral roja (2012-2017) está hecha de cortes de las Verapaces en honor de todas las mujeres q’eqchi’s, y pocomchi’s que cada día sostienen, como una columna vertebral a la sociedad y la cultura de dicho territorio. Se exhibe ahí poderosamente junto a la obra de otros virtuosos que admiro”, pronunció Monterroso.
La escultura se donó en 2021 al museo español gracias, al coleccionista y gestor cultural salvadoreño Mario Cáder-Frech.
