ARTES
La misión de cuidar y exponer la cultura
El Museo de la Universidad de San Carlos (Musac) contribuye a difundir la cultura y el saber científico, mediante exposiciones temporales y permanentes. De los tesoros de esta institución, ubicada en la 9a. avenida 9-79, zona 1, se encarga de velar, desde hace no menos de dos décadas, el guatemalteco Rocael Barrera. A pocos días de la celebración del Día Internacional de los Museos (18 de mayo), el conservador nos revela detalles de su labor.
¿En qué consiste la labor de un conservador en el Musac?
Velo para preservar un bien patrimonial. Es decir, cuidar que pinturas, documentos y objetos fabricados en madera, piedra y cerámica no se deterioren. En el caso de que alguno se encuentre dañado, mi tarea es “contener” el desperfecto, hasta que sea enviado a restauración.
¿Cómo se convirtió en conservador?
Egresé de la Facultad de Humanidades de la Universidad de San Carlos, como museógrafo, pero al solicitar empleo me contrataron como conservador. Esto me permitió establecer un laboratorio experimental, en el cual combino ambas disciplinas.
¿De qué manera realiza la fusión entre conservación y museografía?
Mientras la conservación aplica métodos para que el objeto no se deteriore, la museografía se encarga de que estos se luzcan estética e informativamente ante el espectador. Son labores que van de la mano, pues el conservador indica al museógrafo las fortalezas, oportunidades, amenazas y debilidades de las piezas. Al conocer las dos vías, puedo involucrarme en la ejecución.
¿Cuáles son las tareas a su cargo?
Como conservador determino el estado de las colecciones y mido la temperaturas y humedad de cada sala. Además, traslado obras que requieren tratamientos de limpieza, y resguardo piezas próximas a restaurarse. En el área museográfica me dedico a la ejecución de paneleados, y a la colocación de bases y guiones.
¿Existe alguna muestra que hasta el momento sea su favorita?
Aunque cada montaje es una nueva experiencia y reto, aprecio mucho El Quijote. Esta exhibición se instaló en el museo en 2004. Tuvo muchas exigencias en cuanto a la creación de escenografías y el cuidado de la iluminación, con el fin de que el material bibliográfico no se estropeara.
¿Qué le apasiona de su profesión?
Saber que el público llegará a las salas del Musac y se deleitará al observar, aprender e interactuar con las exhibiciones, resultado final de técnicas artísticas y operativas.
Dato
El Musac puede visitarse de lunes a viernes de 9:30 a 17:30 y sábados 9:30 a 13:00. Admisión Q1.
Fotos: Kitapenas
“Estamos felices de celebrar estos primeros cinco años. Ha sido un camino lleno de aventuras y retos, con una pandemia incluida, pero sobre todo de aprendizajes que estamos felices de compartir con nuestro equipo y con nuestros clientes”, apunta Daniel Uzcategui, director de Kitapenas Books and Bistró.
La librería en este mes en su quinto aniversario tendrá participaciones importantes en los eventos de literatura del país, como La Feria Internacional del Libro y ha sido pionera en la creación de rallys y conciertos alusivos a la noche internacional de Harry Potter, además de numerosos eventos de carácter cultural como la copresentación de la escritora mexicana Flor Sandoval, autora del éxito juvenil Boulevard.
“Para nosotros como parte del equipo Kitapenas es un gran orgullo recibir en nuestras dos sedes a clientes locales y extranjeros, que siempre salen gratamente impresionados con la imagen tan chapina que caracteriza a nuestras tiendas, empezando por nuestro nombre que de una vez le remite a la mágica leyenda de las muñecas quitapenas, que se llevan los problemas de las personas”, finaliza Uzcategui.
Sus sedes
Pueden visitarla en sus dos sedes, una ubicada en el centro comercial Rambla 10 y la segunda en Ciudad Cayalá. Su sitio web es www.KITAPENASBB.com y allí encontrarán sus ofertas y promociones.
ARTES
Cara a cara con las cicatrices geológicas
Exposición colectiva Cordillera visualiza la topografía y las narrativas de la historia latinoamericana
Fotos: Galería Extra
Cordillera muestra los trabajos artísticos de nueve creadores, que van desde México hasta Chile, cuatro de ellos participantes de la Bienal de Venecia.La colección puede contemplarlaen Galería Extra (ruta 4, 7-56, zona 4 de la capital), de lunes a viernes, de 10:00 a 17:00 horas. Estará abierta hasta el 17 de enero de 2025.
Participan el Colectivo Rojonegro, integrado por María Sosa y Noé Martínez (México); los guatemaltecos Jamie Denburg Habie, Gabriel Rodríguez Pellecer y Manuel Chavajay. Además, Adán Vallecillo (Honduras), Beatriz Cortez (El Salvador), Elyla (Nicaragua), Donna Conlón (Panamá) y Francisca Aninat (Chile).
El texto curatorial menciona que la Tierra guarda en su interior fragmentos de su historia y se accede a ellos en esta muestra, mediante el trabajo de Gabriel Rodríguez Pellecer, quien invita a extraer esa memoria del suelo para comprender sus ciclos.
Cicatrices geológicas son estructuras que emergen como resultado del movimiento de la corteza, que refleja el impacto de las fuerzas internas que moldean la superficie terrestre. A decir del Colectivo Rojonegro: “Este movimiento habla también del encuentro de nuestros cuerpos en una asamblea que une nuestra voz con la de nuestros ancestros” .
“Vallecillo recupera materiales de cada uno de los sitios donde trabaja, que permite una interpretación más amplia de los límites del paisaje. Por su parte, Elyla aborda esta relación desde un enfoque performático, al conectar el cuerpo humano con el territorio y utilizar la tierra misma como medio para explorar las interacciones entre identidad, naturaleza y los efectos del colonialismo.
“Ambos artistas, desde distintas perspectivas, revelan las tensiones entre el consumo desmedido de la naturaleza y la posibilidad de establecer una relación más armónica y espiritual con el planeta”, indicó Cristian Toj, de la galería.
EFE
Esta semana, Coldplay lanzó como primicia una escucha simultánea en cines de todo el mundo su nuevo disco Moon Music. Los fanáticos lo describieron como “diferente”, “inspirador” o “estelar”. El estreno oficial es hoy.
Con este nuevo proyecto, probablemente el álbum más ecléctico y experimental de la banda británica, construye a través de sus 10 canciones una oda al amor humano que destaca por la variedad de estilos.
En Moon Music tienen cabida idiomas como el zulú; canciones más acústicas como Jupiter, pero también el techno psicodélico con el que la agrupación experimenta, con falsetes de su vocalista incluidos, en Aeterna; las baladas más emocionales como All My Love o los más de seis minutos de su tema apodado bajo el emoticono del arcoíris.
