Comunícate con nosotros al 1590

ARTES

El Dude de Hollywood cumple 70 años

Avatar

Publicado

-

El personaje de The Dude acompaña como una sombra a Jeff Bridges, quien, hoy, cuando celebra su 70 cumpleaños, comparte al menos un rasgo con su alter ego de The Big Lebowski (1998): haber ido a su aire y haberse abierto camino en la vida a su propio ritmo.

Que fluya

“Pongo mucho esfuerzo en lo que hago, pero a la vez dejo que la actuación fluya. La práctica marca la diferencia. Cuanto más haces algo, más ritmo creas (…). Quiero que actuar me resulte algo nuevo cada vez que lo hago”, resumió Jeff Bridges en una entrevista el año pasado.

Para eso, Bridges (Los Ángeles, EE. UU., 1949) tiene claro qué es lo más importante: “Divertirse, llevar alegría al set y no tomarse a sí mismo demasiado en serio”. Esa actitud desenfadada ha hecho que, en muchas ocasiones, el público haya fundido en una la personalidad de Bridges con la del Dude de The Big Lebowski.

El actor también ha contribuido al feliz equívoco. En 2017 no dudó en presentarse vestido con la icónica chaqueta de The Dude al homenaje que John Goodman, su compañero en esta comedia de los hermanos Coen, recibió en el Paseo de la Fama. 

Además, a principios de este año alentó los deseos de los fans de The Big Lebowski acerca de una posible secuela o remake cuando apareció en un video caracterizado como el personaje. Pero el clip tenía trampa y era solo el adelanto de un anuncio de cerveza que se emitió durante el Super
Bowl
.

“Si tengo suerte, me relacionarán con The Dude durante el resto de mi vida. Me siento muy honrado de haber sido parte de esa cinta”, reconoció este año en los Golden Globe cuando recibió el premio honorífico Cecil B. deMille, que distingue a un artista por toda su carrera cinematográfica.

Trayectoria

Resulta curioso que Bridges se haya mimetizado casi por completo y solamente con el personaje de The Dude cuando tiene una rica, variada y aplaudida trayectoria en la gran pantalla. Ganador del Óscar, por Crazy Heart (2009), y candidato a la estatuilla en otras seis ocasiones, su brillante filmografía incluye The Last Picture Show (1971), The Fabulous Baker Boys (1989), Fearless (1993), True Grit (2010) y Hell or High Water (2016).

A Bridges le quedan pocas cosas por demostrar en el cine y quizá por eso se haya animado ahora a probar la televisión. El actor protagonizará en la cadena FX la película The Old Man, en la que dará vida a un antiguo agente de la CIA.

El intérprete también ha destacado por sus incursiones en otras artes, como la música y la fotografía. Con especial predilección por el folk y el rock de raíces, ha editado álbumes como Be Here Soon (2000) y el más conocido Jeff Bridges (2011).

Redacción DCA
Seguir leyendo

ARTES

El Apostolado y más cine guatemalteco para ver On Demand

Avatar

Publicado

-

Estrenos, clásicos, favoritos del público y documentales están disponibles en esta sección de Vimeo.

La sección OnDemand, de la plataforma digital Vimeo, ofrece la posibilidad de rentar películas por 24 horas, por lo que también se ha convertido en un salvavidas para las producciones afectadas por el cierre de las salas durante la pandemia. En su catálogo, que despliega títulos de todo el mundo, destaca la presencia del cine guatemalteco, ya sean estrenos, clásicos, favoritos del público o documentales. Le proponemos cinco títulos que, definitivamente, debería ver en vimeo.com/ondemand

Puro Mula

Una película que sin duda es favorita entre el público guatemalteco es Puro Mula (2011). Aunque dirigido por el panameño Enrique Pérez Him, el título se construye bajo características usualmente asociadas al acervo nacional.

Foto: archivo.

En ella Joel, un joven de 28 años que no hace nada más que beber cerveza y tocar guitarra, ve interrumpida su rutina cuando su hermana le pide que cuide a su sobrino. Por US $7.99 (Q62.13) puede ver esta producción en la que actúan Domingo Lemus, Roberto Díaz Gomar, Daneri Gudiel, Cesia Godoy y Jairon Salguero, entre otros.

POL

Escrita y dirigida por Rodolfo Espinosa Orantes, POL (2014) presenta, en tono de comedia, el drama preadolescente mediante las figuras Pol y su amigo El Flaco. El filme sigue a estos dos jóvenes que sin querer terminan dentro del Campus Central de Universidad de San Carlos, donde vivirán experiencias que pondrán a prueba su relación y su madurez. Chloe Figueroa, Alejandro Ramos, Tobías Cortés, Fernando Martínez y Andrea Sosa son parte del elenco de esta ficción que puede verse por US $1 (Q7.78).

Foto: archivo.

La Camioneta

La transformación de los buses escolares de EE. UU. en camionetas coloridas en Guatemala, atrajo a Mark Kendall, quien plasmó el proceso en La Camioneta (2012). Este documental acompaña al vehículo desde su venta hasta llegar a nuestro país, donde empieza su “cambio de look”. Sobre todo, busca mostrar los recorridos que el mismo bus tiene en distintas partes del mundo, y cómo pasa de hacer un trayecto tranquilo a uno de alta velocidad. El filme, que llegó a certámenes tan importantes como el South By Southwest y el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, puede alquilarse por US $3.99 (Q31.03).

Foto: archivo.
El Apostolado

Hace un par de semanas, el director guatemalteco Juan Manuel Méndez liberó El Apostolado, su ópera prima. Esta película, cuya producción tomó no menos de cuatro años, se sumerge en la historia de un sacerdote disidente, interpretado por Sebastián de la Hoz, que vive de forma humilde y dedica su tiempo a ayudar.

Foto: archivo.

El dilema llega a su vida con la aparición de dos mujeres que lo hacen replantearse sus intenciones. La cinta puede alquilarse por U$ $6.99 (Q54.36). Extra tip: la semana pasada, David Lepe escribió del filme en su columna Rewind Me. Léala acá: bit.ly/rewindmedca27

El silencio de Neto

Dirigida por Luis Argueta, El silencio de Neto (1994) llevará por siempre la marca de haber sido la primera producción completamente guatemalteca en alcanzar el reconocimiento del mercado internacional.

Foto: archivo.

La cinta, que fue parte de la selección oficial en el Sundance Film Festival y remitida a la 67 edición de los Oscar en la categoría de Mejor película en lengua extranjera, vuelve la mirada hacia 1954, durante el derrocamiento del gobierno de Jacobo Árbenz Guzmán. Lo hace desde las vivencias de Neto (Oscar Javier Almengor), un niño de 12 años, y de su familia. Véala por US $4.95 (Q38.9)

Berta Abrego
Seguir leyendo

ARTES

Carla Morrison explora su interior en el camino al “Renacer”

Avatar

Publicado

-

La cantante mexicana Carla Morrison estrenó el sencillo Ansiedad, el primer capítulo de su próximo disco, Renacer, en el que explora su interior y habla sin tapujos sobre las cosas que la componen como persona y artista.

“Siento que me vine para acá (París) y tuve que cuestionar lo preestablecido en mí: por qué estaba triste, por qué me sentía juzgada, qué era lo que me incomodaba… Tuve que cuestionármelo y cambiarlo como en el Renacimiento. Sigo siendo yo pero una versión que me encanta y me cae bien”, expresó la autora de temas como Disfruto y Te regalo.

Con este disco, la reconocida cantautora dibuja un antes y un después en su carrera, adentrándose en el pop y hablando de temas a los que antes no les cantaba.

Además, el conservatorio de jazz en el que estudia actualmente le abrió la mente en muchos sentidos, contó: “Una de las cosas que me ayudó fue que pude regresar a la escuela, (…) fue bonito aprender de mis maestros y del feedback. Me ayudó mucho a querer colaborar con otra gente, aprender de otra gente, me hizo ver cosas que podía cambiar”.

En este sentido, narró que este sencillo se mueve más en lo pop porque tenía ganas de sonar más global y mostrar a la Carla que lo pasa bien y también a la Carla que lo pasa mal, pero no necesariamente se muestra con su guitarra y su tristeza. “Yo soy una mujer de muchos colores”, sentenció.

Morrison regresa después de un tiempo sin sacar música y renovada o renacida en muchos sentidos, y lo hace con ilusión y valentía a pesar de ser consciente de que en ocasiones el público es receloso a los cambios y puede que echen en falta su guitarra: “Es lo que soy, no puedo reprimirme por quedar bien con algunos”.

Por el momento, la canción supera la 588 mil visualizaciones en YouTube desde su publicación y la artista ha recibido el agradecimiento de muchas personas que se sintieron identificadas con la letra, algo que para ella es más que suficiente y que siempre ha buscado.

Además, es una canción que resulta catártica para ella por hablar de la ansiedad y normalizarla desde sonidos movidos y enérgicos. “Lo que me motivó a hacer esta canción es que había escrito de amor, de desamor y de otras cosas pero nunca había admitido a una de mis enemigas más grandes que es la ansiedad. (…) Me gustaría que la gente percibiera que se puede hablar de estos temas pero con un sonido mas moderno”, detalló.

Asimismo, consideró que la situación actual de la pandemia de coronavirus era un buen momento para lanzar Ansiedad porque hay muchas personas que la sufren debido a la incertidumbre y el confinamiento.

En cuanto a los cambios en el mundo que se están dando por el Covid-19, la cantante se mostró contundente pero positiva. “Esto va a afectar la vida de todos nosotros. (…) Siento que es un simulacro de lo que realmente va a pasar. El planeta se está calentando, es como una especie de simulacro pero quiero tener fe, pensar que es una llamada de atención que dice hacia donde tenemos que ir”, opinó.

Por último, la cantante se mostró muy ilusionada con su vida en París, que le ayudó desde que llegó hace dos años a tomarse las cosas con calma y a comprender que el arte es una labor bonita y que necesita tiempo.

“Este regreso a la música ha sido más preparado para mí, más pensado, no de una manera estratégica, sino que el día de mañana que llegue a subirme a un avión y promover mi música en el mundo tenga toda esa solidez y profundidad, que me mantenga ahí cuando estoy cansada”, sentenció. 

*EFE

Redacción DCA
Seguir leyendo

ARTES

“Beginning” se lleva la Concha de Oro del 68 Festival de San Sebastián

Avatar

Publicado

-

La película georgiana Beginning (Dasatskisi), opera prima de la directora Dea Kulumbegashvili (Georgia, 1986), se alzó con la Concha de Oro a la mejor película del 68 Festival de Cine de San Sebastián.

La cinta se llevó también la Concha de Plata a la mejor dirección, el premio al mejor guion y la Concha de Plata a la mejor actriz para su protagonista, Ia Sukhitashvili.

“La película ha sido una revelación, un momento de cine auténtico que llena de llamas la pantalla”, dijo el presidente del jurado, el italiano Luca Guadagnino, al entregar el último premio de la noche. Kulumbegashvili se limitó a agradecer los premios en el escenario y sus productores alabaron la “gran visión” de la directora.

La historia transcurre en un tranquilo pueblo de provincias y gira en torno a los conflictos de una mujer atrapada en una comunidad de Testigos de Jehová abordando temas como la violencia de género y el fanatismo religioso.

Es una propuesta estética y narrativa radical de las que dividen a la crítica y generan encendidos debates. Su directora, que estudió en la Universidad de Columbia, en Nueva York, dedicó cinco años de su vida a prepararla.

Kulumbegashvili dirigió los cortometrajes Ukhilavi sivrtseebi (Invisible Spaces, 2014), que compitió en la Sección Oficial de cortos del Festival de Cannes, y Léthé (2016), con el que regresó al certamen francés, esta vez dentro de la Quincena de Realizadores.

Beginning es su primer largometraje y forma parte de la selección oficial del Festival de Cannes 2020, cancelado por el Covid-19. 

*EFE

Redacción DCA
Seguir leyendo

Gobierno de Guatemala

Enlaces Importantes

Directorio

  • Director General: Pavel Arellano Arellano
  • Nacionales: Jose Pelico y Elder Interiano
  • Artes: Priscilla León López
  • Deportes: Fernando López
  • Web y redes sociales: Ronald Mendoza
  • Revista Viernes: Otoniel Martínez
  • Fotografía: Luis Echeverría
  • Diseño: Héctor Estrada

más temas

©2020 Diario de Centro América - Todos los derechos reservados.