Biofilia es la más reciente muestra del artista Moisés Barrios, que cuenta con una selección inédita de más de 70 obras realizadas entre 2017 y 2021.
Un espacio de paredes de ladrillo, techo a dos aguas y madera con lámina cobija y engalana las obras del artista guatemalteco Moisés Barrios. Las pinturas, dibujos y una intervención artística in situ en el piso, que cuentan con la curaduría de Rosina Cazali, se exponen desde el 10 de julio y estarán hasta el 24 de agosto de 2021 en La Erre (Vía 6, 2-60, zona 4). También en el lugar se encuentra, en una mesa larga, una serie de hojas de la revista internacional Artforum intervenidas por Barrios con su sello personal.
La abundancia creativa en torno a la flor Bahunia Variegata
En relación con la esencia de esta muestra, que Barrios desea plasmar, la escritora Vania Vargas, remarca: “A lo largo de los años, lo hemos visto explorar el trópico bananero, y el fotorrealismo a partir de las escenas cotidianas de las costas del Pacífico, hasta llegar a este punto de reflexión llamado Biofilia, que nace en 2016 a raíz de una crisis de salud personal y que, casualmente, coincide con estos tiempos de pandemia y crisis de vulnerabilidad colectiva, en los que el amor a la vida se manifiesta abiertamente en conflicto con los intereses del capital y del mercado”.
Surge la reflexión sobre la fragilidad de lo natural, sobre su belleza, sobre lo efímero. Y los ojos de Moisés Barrios, continúa Vargas, repiten una imagen como un mantra. “La de una flor que es una explosión de forma y de color, y que solo sobrevive a los veranos en los climas cálidos tropicales. Aquí le dicen Costa Rica, aunque su nombre científico es: Bahunia variegata. Árbol ornamental de hoja caduca, que nos presenta sobre distintas superficies: papel algodón hecho a mano, papel acuarela, tela de yute, de algodón crudo, escrituras antiguas y fotografías impresas en vinil”.
“Biofilia, de Moisés Barrios, es el gesto de quien, atrapado por la belleza de una flor, la arranca con cuidado y la mete dentro de las páginas de un libro para que permanezca, que el tiempo la preserve, la transforme.”Josep María Martorell Físico español
Rosina Cazali realiza la curaduría de las obras de Barrios y subraya que empezó a trabajarlas desde 2016, cuando se interesó por la Bahunia Variegata, por la presencia que tiene en la ciudad que es tan común, pero pasa inadvertida, aunque que es muy linda. “Lo que le interesaba a través de esta imagen es pensar el lugar que ocupa la naturaleza en nuestras vidas, que es imprescindible y el tratamiento que se le da en la actualidad, que es solo de consumo y despojo de los recursos, además del poco cuidado”.
En ese hilo conductor de la conversación coincide Andrés Asturias, director del espacio cultural La Erre, respecto a que su obra, Moises Barrios genera un diálogo sobre la fragilidad de la naturaleza, sobre las células y la parte delicada del mundo en donde estamos.
“Realiza esa connotación que es parte de culpa del ser humano que estamos deteriorando nuestros bosques”, agrega Asturias.
Moisés Barrios
San Pedro Sacatepéquez, San Marcos (1946). Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de Guatemala y en la Escuela de Artes Plásticas de Costa Rica. Se inició como grabador en xilografía. Después, estudió grabado calcográfico en un taller libre de grabado impartido en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en España.
Fue miembro fundador del grupo Presencia Imaginaria de Guatemala. De manera individual ha expuesto en Galería Sol del Río y Galería Imaginaria (Guatemala), Teor/éTica y Galería Equilátero (Costa Rica), Casa de América (España), Galería El Laberinto (El Salvador) y Engramme (Canadá). Colectivamente, ha participado en diversas ocasiones en la Bienal de Arte Paiz (Guatemala), Galería Klaus Steinmetz (Costa Rica), II Bienal Nacional de Lima (Perú), en el Taipei Fine Arts Museum (Taiwán), en la 24 Bienal de Sao Paulo (Brasil), en el Centro Wilfredo Lam (Cuba), en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (Costa Rica), en el Museo Universitario del Chopo (México), entre otros.
Su obra se centra en la fascinación por lo pictórico, lo gráfico y lo publicitario. Polemiza en torno a los temas de colonialismo y poscolonialismo, enfocados en la presencia de la United Fruit Company en Centroamérica y el Caribe y sus implicaciones políticas, económicas y sociales en la región. Se dedica a la pintura y al grabado y ha incursionado en la fotografía como un medio auxiliar de su trabajo pictórico. Actualmente, imparte talleres de grabado y pintura en los que comparte sus investigaciones pictóricas y gráficas.
Rosina Cazali
Cursó estudios de Arte en la Universidad de San Carlos de Guatemala. Es fundadora del proyecto La Curandería, exdirectora del Centro Cultural de España en Guatemala, de 2003 a 2007; curadora de bienales internacionales y exposiciones en distintos puntos de Latinoamérica, Estados Unidos y España.
